狂野时代

想吐槽的超级多（见长评，为啥我还是要用钱包投票，并且还在豆瓣给了4颗星的高分 第一为生态多样性 中国电影市场太需要毕赣这样的异类了。 现在的院线电影，要么是极度下沉的情绪短视频式电影，要么是主旋律，要么是沉重的现实主义题材 这种梦一样的电影太稀缺了。哪怕毕赣掉书袋炫技，至少提供了一种非现实主义的审美体验。看到有人还在执着于营造梦境，这件事本身就值回票价 如果毕赣没票房以后不拍了，那中国电影可能就真的只剩下讲故事的人，而没有造梦的人了 第二，必须承认，他的摄影、美术、声音设计确实是国内顶尖的。他的审美下限极高，绝不会给我们看丑东西。比起那些连镜头语言都还没玩明白就想讲大道理的导演，毕赣至少在技术执行层面是让人放心的 这就是影迷的宿命：一边在影评里把他骂得狗血淋头，一边在上映时乖乖买票进场

写给电影的遗书

当毕赣电影里出现了LV，怎么不是一种忘如本。

- 毕赣的虚无主义：用符号化的感官替代了身体的痛觉，演员几乎难以被看见；其实是没有时间性的电影，跨度像是一根橡皮筋，作者则自居在时间的尽头，因此他对默片的理解只可能有表现主义，所有场景也都是废墟，而最致命的是镜头不清楚自己在从何视角观看；当电影在末尾终于愿意展示一条河——一条真实的、未经修饰的河时，你几乎觉得那写实的力量也不过是布景的把戏罢了（侯孝贤的3D立体大片）。

会让人想到托卡尔丘克，在自己或他人的时间里变换为一部编年史。“没有音乐就关闭耳朵，没有了戒律就灭掉烛火”，纸牌翻滚成海浪，水与盐会混作眼泪，毕赣首先显然是在用视觉重写诗句。物质上尽皆过火的纷繁被庄严的摇镜恒久注视，又被变焦与静音打破尘封的秩序。第五段回到地球最后的夜晚，成为周而复始的“环形”长镜，一支香烟还是一个箱子，一阵仿佛来自宇宙之外的鼻息或是一只胁迫的大手，谜题的韵脚在各自段落里兀自勾联，又在更广袤的时空中成为共振的螺旋。是更大型的解谜游戏还是毕赣的《神圣车行》，天地玄黄或宇宙洪荒，也许都是一座剧场。